本月上旬，由文化和旅游部艺术司指导的“戏曲百戏百人百画”作品展在江苏昆山举行，中国美术家协会会员、福州青年美术家郭嘉宁围绕闽剧创作的《梨园寻梦之青影》参展。

郭嘉宁是一名地道的福州人，近年来迷上了戏曲人物画，他希望通过这些作品让更多人关注和喜欢闽剧。

创作题材转向戏曲人物

受爷爷郭德森的影响，郭嘉宁从幼儿园开始习画，后来受过国画大师郑乃珖教诲，师从著名画家郭东健、杨挺、林宜耕，现在主攻工笔人物画。

前几年郭嘉宁创作的《青春如歌》系列人物画，展示的是现代女性的青春与活力。这几年郭嘉宁却不怎么画这类人物了，因为他找到了另一个创作题材——戏曲人物。

郭嘉宁说，闽剧旦角演员化妆、服装、唱腔、表演等都需要营造一种细腻、甜美的韵味，他希望通过绘画来表现这种韵味。

研究闽剧 “门外汉”变戏迷

郭嘉宁花了大半年时间，2018年完成了画作《梨园寻梦之丝路花语》。创作期间，他不断看戏、听戏，深入幕后与演员交流，从一名闽剧“门外汉”变成了戏迷。

福州一群热爱闽剧的年轻人成立了“儒林有戏”剧社。郭嘉宁认真观看他们的演出，观察他们的神态、身段和唱腔，仔细研究戏曲服饰、头饰，画了好些草图。

创作《梨园寻梦之丝路花语》时，郭嘉宁将戏曲人物的发型、头饰和衣裙等画得很细致，同时在画面中心处刻画一个正面人物形象，对人物面部进行具体描绘，达到以形传神、统揽全局的目的。他将大量心思放在描绘角色的水袖曼舞上，以表现戏剧的柔美情境。

福建省实验闽剧院院长、中国戏剧梅花奖得主周虹非常喜欢郭嘉宁创作的戏曲人物画，曾邀请他去看闽剧《双蝶扇》，让他“充充电”。

“纸上导演”画出人物神韵

“画家就像是纸上的导演，人物的嗔痴喜怒需要画家分别安排，只有这样人物画才显得有活力、有神韵。”郭嘉宁说。

郭嘉宁现在是群众路小学的美术老师，他的不少学生受他的影响都开始关注闽剧。

郭嘉宁的戏曲人物画近年在全国及省内各种美术展览中屡屡入选、获奖，本月在中国美术家协会主办的“品真格物——第二届全国青年工笔画作品展”复评中，他的画作《梨园寻梦之中国红》入选。

福州晚报记者 顾伟