作为非物质文化遗产保护的重要内容，传统手工艺的保护正在中国大力推进。倘若公正评价这个新兴事业的现状，应当是成功与失误并存，进展和困顿共生。失误往往因为一些参与者认识的迷茫引出，困顿常常由于他们工作的敷衍导致。

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在历年的众多项目里，“中国传统工艺文化传承与发展——西藏模式”是成果突出的一例，对于矫正当前的偏颇，其创造性工作富有启示意义。2010年，这个项目由文化部委托设立，主持人为设计师盖宏睿，团队则全由满怀文化理想、肯吃苦、有作为的青年才俊组成。立项之初，他们就明确了在继承传统的同时，造福民生的基本理念，而后又逐步摸索、设计出提升产品品质、系统搜集和全面梳理资料的工作路径。秉持这样的理念，沿着这样的路径，他们坚韧工作七年，取得了令人振奋的成果。

在非遗保护工作中，有个现象应当关注：若干乐于畅享当代科技成果的专家，却热衷欣赏，甚至鼓动他人“茹毛饮血”、“刀耕火种”。这种贵族式的玩赏态度本应抵制，但在他们的导引下，妄求“原汁原味”的做法居然风行。不少参与者总在宣称，保护项目的产品应当在材料、工艺和款式上一如往昔。不过，一个事实无可辩驳：传统工艺毕竟诞生在文明相对落后、科技不够昌明的时代，“原汁原味”的制品固然可以欣赏，可一旦投入使用，却难以同新时代、新生活匹配。时代在演进，生活在变化，传统工艺若要可持续发展，也必须与时俱进。况且，如今所见的古代手艺、传统制品也并非其初始状态，已经被古人不断完善，正是因为持续的吸收和改造，才玉成了中国传统文明的优秀博大。时至今日，也唯有融入新科技、新审美，改进主流传统工艺品，才能使之在保存文化精髓的前提下，造福当代、泽被后世。

基于这样的认识，这个项目团队投入了在林芝市的五年工作，希望改进当地传统的毛纺材料的品质。他们打破了学科畛域，延请技术专家，共同探索、反复实验，终于提高了原材料的纺织品质，令原本涩硬粗重的藏区毛纺品转向柔顺，能够制为更宜服用的面料。这个项目团队还解决了“非遗”项目点村落的材料使用。在他们的规划指导下，村民能不离家宅、不出乡村，自行制作加工毛纺品，经济收入大幅提高。

西藏的艺术品风貌独特、魅力非凡，拥有巨大的文化影响力和广阔的国内外市场。其色彩与纹样、色彩的组合、纹样的组合、色彩与纹样的组合，乃至色彩、纹样与器用的搭配，都是历史积淀的民族文化基因。系统、全面、忠实地记录它们，也就是养护传统工艺传承发展的“根”。

基于这样的认识，这个团队又开始了在山南市阶段的工作。他们把实验地落定在文化积淀厚重、传统艺术典型的杰德秀沟，设计出图表，挨家挨户，逐一走访，翔实记录下富有特色的建筑门窗、织物、生活用品等等。这项严谨艰辛的工作为时两年，获取了大批高清晰的原始图像，分析整理之后，建立起完整的色彩和纹样的“基因库”。“基因库”是重要的文化工程，也令团队据以创作出大批充满西藏文化特质的优秀图样，再经过规范管理和现代商业运作，使相关民众具备了接受传统工艺品订单的能力，让他们既是参与者，也是受益人。

有心人常在感叹，非物质文化遗产保护工作也深罹当代的浮躁之病。不少参与者满怀申报项目的热情，却没有艰辛工作的耐力。因此，观光游览往往混同于田野调查、随机拍摄时时充作系统收集、浮光掠影的描述常常被视如深入研究。而潜心调研、全面整理、深入探索、扎实严谨的项目组则如凤毛麟角。

这个团队就是那些凤毛麟角中的代表。他们远离家乡、远离亲友、远离安逸、远离繁华，在西藏艰苦、寂寞、勤奋、踏实、顽强地工作了七年。凭借坚定的意志、顽强的精神、科学的态度、细致的工作、出众的才华，终于求仁得仁。通过改进高原毛纺品质、系统搜集整理艺术资料、创作富有藏族文化特质的图样、组织规划当地民众生产和销售，让优秀的传统工艺文化能够有声有色地活起来、传下去。创建起传统工艺传承和发展并举的模式，打造出工艺文化与生活状态整体保存的范本，完成了在保护文化同时，增进百姓福祉的成功实践。

尽管非物质文化遗产保护工作林林总总，各不相同，但这个团队的创造性工作仍然具有多重的启示，他们以心系民生的理念、勤勉坚韧的精神、严谨扎实的工作，实现了令优秀的传统文化在继承中发展、在发展中继承的目标。